História que todo mundo já conhece, difícil de compreender como uma lenda da música fica 11 anos sem lançar um álbum, sendo esta, a arrematadora das turnês mais lucrativas do mundo da música, juntamente com o U2, Rod Stewart, Madonna e Paul MacCartney. Finalmente CHER deixa de protelar pelo lançamento do tão esperado álbum de inéditas. Desde quando anunciou a sua volta aos estúdios para a gravação de um então novo disco, desperta rumores de como uma cantora aos 67 anos conseguiria encarar uma turnê e a sequência de entrevistas e programas de televisão para divulgar o álbum.
Ainda quebrando tabus, a cantora do hit hippie sessentista ''I Got you Babe'' mostra que para trabalhar não tem idade, a mesma diz: ''Ainda não aprendi como ser velha'', ela que com hits implacados na Billboard ainda continua com energia total para encarar a nova (e possivelmente a última turnê) Dressed to Kill Tour e aparece na capa do álbum com pouca roupa, como fazia em seus tempos de sex-simbol nos anos 80's enquanto cantava o sucesso Love Hurts. Seu 26º álbum de estúdio chega ás plateleiras do mundo em setembro de 2013 e agrada aos fãs e não somente, mas a crítica especializada, que classifica o álbum como um dos melhores lançamentos Dance dos últimos anos, sendo este substantivo, forte e emocionalmente amplo no aspecto lírico, característica que os fãs da Cher já consideram um marco para a cantora, músicas agradáveis e com mensagens equilibradas.
A cantora surpreende com o álbum devido a maneira cheia de foco em fazer Pop atemporal, bom de se ouvir independente da época, Cher aposta em um forte conteúdo lírico e também no que de mais expressivo e forte, a peça consistente que fará quem escuta o álbum cantorar os refrões durente dias seguidos: a sua VOZ. Dona de uma voz exótica e grave, ponto-chave pra quem a conhece, muitas pessoas confundem a sua voz com a voz de um homem, devido a tecitura amadurecida que a cantora possui. Cher em sua classificação vocal, é uma contralto-profunda, e seu alcance em graves é cheio de nuances. No novo álbum, sendo o mesmo inteiro inédito, nem todo o material fora totalmente desconhecido pelos fãs, devido à canção ''You Havent Seen the Last of Me'' já ter sido parte da trilha sonora de seu última longa-metragem: Burlesque (2010). E também pela canção ''Womans World'' já liberada para audição dos fãs no dia de ação de graças de 2012. E o destaque também às duas canções compostas pela cantora P!nk que entraram no álbum.
O disco começa com ''Womans World'', uma balada dançante que soa como hino feminista, a cantora da voz potencial ao Rock mostra como se faz Pop de forma inteligente e madura. O hit é dançante, e vem emplacando as pistas de dança com os remixes autorizados pela cantora, postados em seu canal do YouTube. E o vocal de Cher segue intacto e brilhante, mesmo no alto de seus 67 anos de idade. Ponto alto do álbum a canção ''Lovers Forever'' composta originalmente para a trilha sonora do filme 'Entrevista com um Vampiro', porém não lançada devido à cantora se encontrar em estúdio na gravação de seu álbum ''Its a Mans World'' (1995). A balada ''Sirens'' que faz referência sobre a tragédia do 11 de Setembro, é uma canção forte no álbum, canção escrita pela cantora P!nk, contribuição ao álbum de retorno de Cher, contém forte carga dramática e demonstração de poder vocal, sem dúvidas um dos hits do álbum. Por fim Cher ainda apresenta a canção ''I Hope You Find It'' que trata de uma relação finalizada, de maneira madura e natural aonde se deseja boas continuidades no amor para ambos.
Sem dúvidas um álbum intrigante, e que deixa claro que o preconceito de idade é para os atrasados. Ansiosos desde o lançamento do trabalho antecedente de Cher ''Living Proof'' (2001), os fãs podem se contentar com essa obra-prima como última obra de Cher, não se sabe se esse será mesmo o último álbum da cantora.
As pessoas mais incríveis são reconhecidas logo quando emitem o primeiro sorriso, não é difícil de detectar a boa energia que certas pessoas nos trazem, uma pena é que não consigamos manter os nossos sensores sempre em alerta pra poder captar essas preciosidades.
É um presente pra alma quando recebemos um olhar compassivo e livre de toda e qualquer violência gratuita. Costumo dizer que o sorriso que damos ao outro é a melhor maneira de personificar a saudação ''SEJA MUITO BEM-VINDO'', e posso dizer com propriedade: faz um bem danado.
Me lembro de uma história de quando fui à populosa São Paulo procurar um emprego, cantar em um restaurante que estava por inaugurar, na minha busca por chegar enfim ao lugar, eu estava com tanta fome e no bolso tudo o que eu tinha eram 0,35 centavos, eu nada podia fazer com a quantia que eu trazia comigo, quando então, entrei num mercado com a esperança de encontrar algo que me alimentasse, mas não obtive sucesso. Saindo então do mercado, o senhor que estava no caixa pôs-se a me perguntar: ''Ei, você está com fome? Pois não queria ter de almoçar sozinho já que o meu funcionário não veio hoje, você quer?'', prontamente - e muito contente eu respondi que sim. Fiquei aproximadamente 50 minutos no local, nos pusemos a conversar, e falamos de nossas histórias, e vejam só, descobrindo ele que eu não havia aceitado ao seu convite apenas para fazê-lo companhia, mas também pois aquela teria sido a minha única chance de comer naquele dia, prontamente o mesmo me respondeu sorrindo, que faria isso quantas vezes fosse necessário na vida, pois em sua trajetória ele se recorda que em todas as suas quedas sempre houve alguém que o ajudou sem aventar obstáculos, e é esse tipo de coisa que me faz pisar no chão e me lembrar do quão humano que sou, e que feliz que sou.
- - -
Confira a canção ''Simples e Forte'' na voz de Jhony Uriel, apresentada durante sua entrevista no Programa Atitude, comandado pelo apresentador Zeca Vasconcelos, na Kaz-TV.
Acompanhar a Banda Sophia Rock pra mim tem sido uma honra
desde os tempos em que os conheço, em 2012 tive o privilégio de cantar com a
Banda em uma Jam na música ‘’To The Edge’’ (Lacuna Coil). Desde esse dia tenho
confirmado tamanho o talento e força desse grupo que eu tenho certeza que ainda
tem uma grande carreira pela frente.
São eles, os ararenses Alex (Baixo), Will (Bateria) e Boka (Guitarra), liderados pela tecladista Larissa Melão, que fazem um som cheio de surpresas devido às influências diversas dos integrantes nesta formação, agora com o retorno da vocalista Thaís Saldanha – após longo período em que esteve afastada do grupo, tempo este que fora substituída temporariamente pela vocalista Mirella Pires.
Com um
repertório pesado e acompanhado por vocais femininos eletrizantes, a Banda
Sophia concorre no SP MUSIC Festival com a música ‘’Consequences’’, sendo muito
bem interpretada ao vivo, e transmitido pela Internet. A banda dessa vez em
2013 vem com uma pegada muito mais pesada e madura – também devido aos
objetivos da banda se reencontrarem com a vocalista que gravou o disco
Memories, disco que lançou a banda no mercado underground. A banda vive de
longe um de seus melhores momentos, confira um pouco sobre o trabalho da Sophia
Rock em seu canal no YouTube.
Deveras instigante, o jeito como fora tratado o encontro tão
inusitado de dois homens num ponto de ônibus, diálogos estupefatos e que dão
vontade de prestar atenção o tempo todo, em cada ausência de cumplicidade e em
cada gesto que demonstra a solidão acompanhada dos dois rapazes. No cenário,
pouquíssimos elementos, significativos, pois estes mantém acorrentados aos
diálogos incompreendidos d’um e d’outro personagem durante o espetáculo.
Há um
querer subjetivo, o tempo todo, incômodo por algumas vezes. A peça mesmo tão
curta, consegue tratar a liberdade das correntes de si mesmo, da autonomia e de
toda a libertariedade contida no homem. Contando verdades que trazem outras
novas dúvidas na cabeça, que Pedro Stempniewski e a Cia. Poleiro do Bando
apresentaram o Espetáculo ‘’Tão Pesado Quanto o Céu’’ no Galpão Arthur Netto,
em Mogi das Cruzes, depois de ter peregrinado também por Ilha Bela (SP),
Araraquara (SP), Bertioga (SP), Santo André (SP), e também em outras
localidades, Pedro e sua trupe presenteiam o Alto Tiete com o brilhante
espetáculo. São 80 minutos na companhia de Stempiewski e Ricardo Henrique,
dirigidos por Mariana Vaz. Quem tiver chance de assistir, assista.
Pedro Stempniewski e Ricardo Henrique, em seu mais recente trabalho com a Cia. Poleiro do Bando ''Tão Pesado Quanto o Céu''.
O espetáculo ainda pode ser assistido no Teatro Cacilda Becker, mais informações no Site da Catraca Livre
Interessante
descobrir um pouco sobre a realidade, depois de dos jovens que vivem na
Fundação Casa, e também descobrir sobre a instituição e o papel que a
mesma desempenha na sociedade, uma vez em que essa, lidando com jovens,
dá espaço a eles, não importando o que eles tenham feito. Sem contar que
esses jovens estão passando pela idade em que tudo é fundamental para o
seu desenvolvimento e crescimento enquanto seres humanos e futuros
adultos conscientes.
Os olhos das autoridades por muito tempo ficaram fechados quanto a
evidencia apropriada que se deve dar às diferenças dos jovens. O espaço
vem sendo dado aos poucos, durante o passar do tempo, primeiro com a Lei
do Ventre Livre, depois, com o início da criação de Casas e Espaços
direcionados a diversas finalidades, sempre associadas ao amparo jovem.
Já chamada de Casa Sampaio Viana, FEBEM, e hoje, Fundação Casa, a
instituição atua com muito mais força no caminho de formação dos jovens,
bem como na formação com embasamento na arte, o que torna muito mais
abrangente o olhar desses jovens. A mim enquanto artista me deixa muito
feliz saber da importância que passam a dar para a arte dentro da grade
curricular desses jovens, afinal, pode fazer muito sentido no futuro de
alguns deles. Tive a graça de visitar um acontecimento do Projeto Cores
do Brasil, liderada pelo Honório Costa, instrutor de arte Afro na
Fundação Casa de Ferraz de Vasconcelos (SP), e muito me admirei com os
números apresentados pelos jovens que, dirigidos pelo Mestre Lira,
demonstraram os passos de Break-Dance e às canções de Hip-Hop cantadas
pelos jovens da Fundação, ‘’SERÁ QUE O PRECONCEITO NUNCA VAI ACABAR?’’
dizia o rap dos rapazes. Eis a chance de uma ressocialização e de um
retorno à vida em convivência com os familiares novamente. E que os
olhos das pessoas se tornem mais aberto quanto a esses jovens, pois como
qualquer outro, tem o direito de errar, bem como o direito de recomeçar
do zero, é direito do ser humano.
Deixo por esse escrito, o meu falar sobre esse trabalho realizado com muito empenho. A temporada ‘Poética Rock’ chegou ao fim, e trouxe com ela muitas boas experiências pra todos os artistas que de forma tão linda se envolveram nesse acontecimento, e a mim enquanto Produtor Cultural e Artista. É difícil executar os dois papéis em uma mesma produção, é uma tarefa árdua, repleta de sorrisos mas também de portas fechadas, porém, o que é verdadeiro e com objetivos concretos sempre dá frutos, e fica na lembrança dos que passaram por nossos caminhos.
Jhony Uriel, interpretando a canção '' I Still Haven't Found What I'm Looking For'' (U2) durante
a apresentação 'Poética Rock'.
Uso deste texto pra manifestar a minha gratidão, aos que deram o seu ‘Sim’ para a minha iniciativa, não deixem de apoiar a arte, todas as coisas que achar interessante e conveniente, o importante é que acredite você na Arte de alguém, não importa de quem – se na minha ou de qualquer outro Artista da vida, que busca os mesmos objetivos que eu – o importante é que você continue acreditando, pois como dizem os palhaços em sua arte de divertir, ‘Cada um de nós tem um artista dentro de si, vivamo-nos!’, só que nem todos tem a coragem de deixar de lado as certezas da vida pra investir na alegria do outro, é de costume pensar primeiro num futuro certo e individual e se sobrar tempo, faz-se o resto, tudo isso por que os Artistas estão dispostos a dar uma vida inteira por um único momento, ou para um único verso, se o mesmo fizer sentido na vida de uma pessoa, todo o gesto e todo o riso já valeu a pena.
Jhony Uriel, junto aos artistas que integram o Show Poética Rock, os
bailarinos Matheus Diniz e Carina Rocha, e a atriz Patty Nascimento.
Nos bastidores, parte da equipe que fez o Show acontecer, (na sequencia) Tiago Belizário (Humanotons), Jo
da Reciclagem (Téc. de Produção & Palco), Régis Macedo (Iluminação & Sonoplastia), Jhony Uriel, Brendo de Lima e Patty Nascimento (Grupo Teatral Opereta).
Dizia sempre o primeiro diretor de Teatro com quem trabalhei ‘’QUEM ESTÁ EM ATIVIDADE, GERA POSSIBILIDADES’ ( Renato Alves) e é por isso que eu não me canso e não descanso. O meu mais sincero muito obrigado! Jhony Uriel Ator e Produtor Cultural
No mercado cultural, bem como no mercado de trabalho comum, as coisas funcionam da mesma maneira, não há diferenças quanto ao volume de trabalho ou esforço da parte de cada um. Para um ator, cabe o trabalho de atualizar-se e buscar conhecimentos para suportar as tendências que a sua arte pede. Ao diretor cabe a constância do conhecimento íntegro do espetáculo, ou ainda, ao músico, a atualização mediante o repertório que pode ou não ser tocado em uma apresentação, que vá agradar a quem assiste.
Denuncia-se claramente que são profissões que também requer esforços, e se os mesmos não forem percebidos, haverá sempre um outro que se dispõe a fazer, e a aceitar as condições. Por isso, é preciso ser também muito maleável quando se trabalha com Arte.
A responsabilidade está em cada demanda solicitada no meio artístico, até pois, se há descomprometimento por parte de alguém, toda a classe acaba ficando comprometida. Nisso, vemos comentários do tipo: ''Músico é descompromissado'', ou ''Artista não tem responsabilidade''. Leva-se toda uma carga à classe por conta da atitude de alguns, é a realidade. É de se pensar nesse aspecto, pois o mundo da arte é muito pequeno, e no mundo da produção é menor ainda, as pessoas se reencontram e os trabalhos acontecem por meio das relações.
Eu olhava pela fresta, pelo mínimo orifício que me dividia da parte de fora, do ar livre que respiravam e que eu não sentia, da correria, do som alto e repetitivo da vida que pulsava. É bonito, é colorido e é abstrato. É como se a porta se abrisse, e o buraco da fechadura, que antes parecia o mundo inteiro visto daqui, já era pequeno aos meus olhos, que queriam mais, queriam ser, queriam estar. Lá fora, nu desprotegido, eu andei aos galopes, solto, desperto, mas atento ao que não me podia faltar depois. Os instantes com a porta aberta valem todos os segundos, e mesmo que eu não tenha mais força para caminhar, as lembranças me visitam, e meus olhos são lavados por elas, e nenhum vermelho pode mais manchar.
A vida é pequena, curta, distante e implacável. O que não se faz hoje, se perde hoje, e amanhã já se está em dívida. O tempo vai se cumprir.
(MANINHO)
Músico, Poeta e Médico Brasileiro a qual muito admiro.
